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05后童星的“天才基本法”

• 2022-08-13

文｜劉南豆

編輯｜周亞波

來源：毒眸（ID：DomoreDumou）

在00后的張子楓、趙今麥們已經開始飾演成人角色的時候，新一代的“青少年演員”，已經要從05后開始數起。一群正當紅的05后小演員們，最近在大小屏上呈現刷屏勢頭。

在熱播劇《天才基本法》中飾演童年林朝夕的小女孩王圣迪，此前更為人熟知的角色是《隱秘的角落》中的普普。劇集本身口碑尚可的情況下，與小演員演技相關的話題也上了熱搜。

#天才基本法小演員#微博話題

花開兩朵，各表一枝。同在《隱秘的角落》中大火的“朱朝陽”榮梓杉，卻遇到了演藝生涯的第一道坎。其主演的《外太空的莫扎特》上映14天，票房仍不到2.5億，豆瓣評分僅4.7，成績慘淡。

榮梓杉的演出也受到了質疑。變聲期的粗啞嗓音、迫近190cm的身高使其在外形上難以被觀眾代入初中生的形象，表演層面也被評價“放不開”，缺乏角色應有的童真。

自己還是后浪，后浪的后浪就已經奔涌而來。同期在映的《人生大事》中，飾演“小哪吒”武小文的女孩楊恩又今年僅9歲，處女作即收獲了超16億票房、豆瓣評分7.3的佳績。導演劉江江在采訪中表示，“碰見又又之前，你沒法想象一個小孩可以演成她這樣。”據毒眸了解，在《人生大事》之后，楊恩又片約不斷，檔期難求。

而更為人所熟知的小演員韓昊霖，也在壞猴子影業與B站合作推出的短片集《大世界扭蛋機》中，飾演短片《一一的假期》的主角一一。年僅13歲的他，目前已經參演電影11部、電視劇19部。據燈塔專業版顯示，韓昊霖已經能在中國男演員（主演）票房排行榜上排到第31名。

來源：燈塔專業版

這些05后甚至10后的小演員們，不僅在各自的作品中奉獻令人印象深刻的兒童形象，同時也極有可能成為未來演員梯隊的儲備力量。在今年第36屆大眾電影百花獎的最佳新人獎提名中，5個提名演員里有4位都是05后。

在全新的競爭環境下，05后小演員們的“星途”應該走向何方？從他們的前輩身上，能有怎樣的參照？

05后童星不同路

“有靈氣”、“有天賦”，幾乎是所有導演和成年演員談及兒童演員時最常提到的評價，這背后隱藏的邏輯是，大部分在銀幕上表現出色的兒童演員，是靠著本能在演繹，而非掌握了某種方法。因此，兒童演員的“演技”，多數時候在看官們眼中是被過度放大了的。

朱朝陽就是一種“本能”。榮梓杉最早試戲的時候其實是來面試嚴良這個角色的，但導演辛爽在見到他之后，發現他眼睛是有些向下的，沒有表情時看著有些憂郁。

并且，由于榮梓杉在生人面前很慢熱，試戲時處于一種“不熟”的狀態里，這在導演眼中和朱朝陽的樣子更加接近。靠著自身本能的狀態從千人海選中脫穎而出后，榮梓杉演繹朱朝陽的方式，也是調動自己的本能。

“本能”意味著，導演的調教被擺在了更重要的位置，前后腳的一場采訪當中，導演辛爽夸贊《隱秘的角落》三個孩子“太會演”，制片人盧靜的回答卻是“辛爽太會調教小孩”。

《隱秘的角落》劇照，右一為榮梓杉

《隱秘的角落》拍攝過程中，榮梓杉每場戲從上了化妝車開始，就會強迫自己沉下來，不跟別人說話，來幫助他更像朱朝陽，“我不太喜歡去做一些事先的動作設計，在家里無論怎么設計，都還是榮梓杉的動作。只有到現場去進入那個角色后，我說話、吃飯、做每件事的感覺，才是朱朝陽的感覺。”

朱朝陽之外，榮梓杉也曾出演《秘密訪客》《山河故人》，都是較為深沉內向的角色，在彼時也都收獲了不少好評。但不論是接觸過的導演、制片人，還是榮梓杉本人，都曾不止一次在采訪中提及，生活中的榮梓杉和朱朝陽完全不一樣，前者是“像向日葵一樣向陽而生，活潑開朗的人，日常興趣是打籃球和關注潮流單品”。

與角色氣質的反差使他迫切希望能夠有所轉型，比如挑戰喜劇類的影片，以及和自己多年以來的偶像黃渤老師搭戲?！锻馓盏哪亍穼τ谒麃碚f，是某種程度上的美夢成真。

感興趣的事不一定是擅長的事，這個在普通人身上的常見偏差，也在榮梓杉身上發生了。喜劇表演的方法論本就和其他戲有所不同，加之在《外太空的莫扎特》中，榮梓杉大部分時間是在憑自己的想象跟不存在的“莫扎特”演戲，這讓他過去倚仗的“本能”很大程度上失效了。

甚至據榮梓杉透露，起初劇本上的任小天寫得比成片更加夸張，讓他演起來沒有感覺，于是他主動跟導演陳思誠商量做一些調整，“我希望能用到更多感情，說的詞少一點、多用表演來演這個戲?！?/p>

但即便如此，依舊沒能拯救《外太空的莫扎特》和任小天這個角色的質感。在劇本設定中，任小天是一名13歲的初中生。但榮梓杉一方面有著超出年齡的身體條件，另一方面又演繹著低于年齡的幼稚臺詞和浮夸神態，以至于在觀眾看來，這成了相對于朱朝陽的“演技倒車”。

相比之下，另幾位05后小演員倒暫時沒有在選角上進行過反差如此巨大的嘗試，也就沒有此類的批評，對榮梓杉而言，身位上的領先反而成了一件壞事。

楊恩又才剛剛完成了電影處女作，之后一段時間的角色也將以展現小女孩的靈氣為主。王圣迪從普普到童年林朝夕，依舊是聰明機靈、沉著冷靜的。

而韓昊霖出演的作品眾多，橫跨古裝戲、年代戲、現代戲等諸多類型，但大體上是遵循“小大人”人設的，突出一股少年老成的氣質。徐崢在采訪中提及韓昊霖時就表示，“我跟他工作的過程中從來不把他當成小孩，就跟一個成熟的演員一樣來交流?！?/p>

徐崢、韓昊霖、宋佳《我和我的父輩》圖源互聯網

可以看出，雖然都是兒童形象，但他們各有各的定位與空間。關鍵在于，在還未系統性學習表演之前，突破自己已經初步摸索成功的銀幕形象，能否給自己未來的演藝事業帶來正向的幫助。

從演員自身的角度，或許考慮到前路還很長，多做嘗試總不是壞事。但從個人品牌形象建立的角度而言，“愛惜羽毛”是每個演員必備的功課，觀眾對所謂“演技”的不信任感一旦產生，也將影響對后續作品是否埋單。這一點，不管你幾歲。

“前輩”們怎么做

童星不是不能轉型，但轉型的節點很重要。從05后的“前輩”們身上，可以收獲經驗教訓，也能管窺到一條相對通行的路徑。

許多童星在轉型的過程中，面對的是來自身體發育的不可抗力。

比如因身高過高而很難跟其他演員搭戲，最典型的案例是于小彤。據傳，于小彤14歲出演《紅樓夢》賈寶玉一角時已經身高1米73，而到戲拍完時甚至竄到了1米92，導致到了后期鏡頭只能拍上半身，下半身的腿需要叉開?！都t樓夢》拍完之后，一些劇組找到于小彤試戲，許多都因“太高”而將他拒之門外。

這和如今榮梓杉的情形有些相似，在他飛速長高的新聞下，有粉絲表示擔憂，害怕他步于小彤的后塵。

太高了不行，太矮了也不行。在《雪中悍刀行》播出后，網友們開始操心起了韓昊霖的身高，認為他和幾年前出演《慶余年》時的身高沒有明顯變化。如今12歲的他官方身高顯示只有1米40。曾出演《寶蓮燈》的曹駿，就因自幼習武如今身高僅1米73，對他的星途造成了一定的影響。

除了身高之外，長相、體重等等方面，都是難以預料的變化，也都會對演藝生涯遭成不可估量的影響。《家有兒女》中小雨的扮演者尤浩然，在采訪中坦言自己是易胖體質，“喝涼水都胖”。在18歲時又因為拍戲受傷而在家休養，導致體重更增，這直接影響了他當年的藝考，前后考了三年才考上北電。

就連時常被當作童星轉型成功案例的楊紫，也一度深陷“長得不好看”的困境當中。楊紫進入中學后，青春期的到來讓她開始發胖、長青春痘。她曾在節目中回憶，很多導演見到她都會感嘆，“她怎么越來越丑了，怎么那么胖??？”連宋丹丹也曾對楊紫的演員之路表現出擔憂，“閨女，演藝圈那么多漂亮的小孩，你長得不夠漂亮，未來的路會很難走。”

身體條件之外，轉型路上的自我選擇也很重要——片約最好不要斷，三大最好要考上。在《寶蓮燈》播出后大火的曹駿，三年里都沒有選擇繼續拍戲，而是認真完成學業。結果在藝考時，文化課分數超過了一本線近十分，但卻在才藝表演上丟了分，接連被這三大藝術院校拒之門外，最終進了上海視覺藝術學院。

持續的片約能幫助演員維持品牌形象和市場熱度，三大院校能提供專業的表演教育和人脈資源，缺少了這些，“童星”的標簽除了引人懷舊，并不能派上用場。在《演員請就位》第二季中，曹駿的演技雖得到了導師們的認可，但卻在制片人的市場評級環節中排名倒數第一，原因是赤裸裸的“有代表作、沒名氣、沒市場”。

曹駿《演員請就位》

若是追溯成功案例，除了形象不能垮、資源要跟上之外，還得在轉型的關鍵節點拿出能“定型”的代表作，才能真正在成年之后延續“童星”的輝煌。這一代表作考驗的不止本人的演技，往往也有著強大的作品口碑加成。

定型可以是分階段的，比如吳磊，從“童星”形象走出后的第一部大爆作品當屬《瑯琊榜》?？恐w流這一角色，他從“兒童”變成了“三石弟弟”。直到《長歌行》和近期熱播的《星漢燦爛》，他才開始逐漸擺脫“弟弟”的定位，成為真正的成年偶像劇男主。

吳磊脫胎換骨

楊紫的轉型之路同樣充滿波折。起初是在《戰長沙》中扮演戰地護士胡湘湘，這部豆瓣評分9.1的作品成為了她演技的認證。但彼時的她始終在正劇中徘徊，有片約可人氣有限。直到2016年《歡樂頌》和《青云志》開播，楊紫開始進入主流視野，并在2018年《香蜜沉沉燼如霜》播出后一舉奠定了“頂流”的地位。

而多年好友張一山，本來在《余罪》的帶動下迎來了童星轉型的“天胡”開局，但此后持續沿用相似表演方式的他，卻在新版《鹿鼎記》中遭遇了滑鐵盧。該劇在豆瓣僅收獲3.2分，“擠眉弄眼”的浮夸表演方式，讓《余罪》積累下的觀眾緣消耗殆盡。

更“失敗”的案例是謝孟偉，形象上的不足確實能夠成為一個理由，但演員的道路也不止演偶像劇一種，如今已經33歲的謝孟偉仍然想演戲，但似乎很難擺脫短視頻賣酒、鬼畜素材等標簽。

網絡梗圖：嘎子偷狗

總體來看，05后童星們的未來的決定因素，和“前輩”們倒沒有本質的區別，他們也需要一部或者多部可以扭轉其“兒童”形象的口碑佳作，并以此作找到適合自身的路線。哪怕是分步走，先從童年邁入少年再邁入成年亦未嘗不可。

目前來看，06年的榮梓杉其實已經率先走到了轉型的檔口，需要一部“定型”之作，但答案顯然不是《外太空的莫扎特》。演繹了朱朝陽的成熟深沉之后再回過頭去演天真浪漫的初中生，不見得是一個合適的轉型趨向。

紛亂的一代

張愛玲說，“出名要趁早?！泵恳淮笮∑粒加谐迷绯雒耐?，每一代演員也都有“童星”隕落的敘事，這并不新鮮。

但如今的演藝圈童星逐夢路，乃至“童星”本身的概念，也的確和上一個時代有有所不同。

一方面，短視頻的出現與流行，催生了一批來自網紅世界的“童星”，他們野蠻生長，給影視作品選角帶來了更多選項，但想要真正進入影視行業，壁壘仍然明顯。

比如和楊恩又一同出演了《人生大事》的兒童演員，還有2020年爆紅于短視頻的“鐘美美”?！扮娒烂馈痹娪钌?，成長于黑龍江鶴崗這座小城中。他憑借著對老師惟妙惟肖的模仿，營造出了一個令人生厭的班主任“鐘美美”的形象，引發全網共鳴。

鐘宇升客串小文的表哥

爆火之后，鐘宇升和他的父母沒有急于進行網紅變現，拒絕了各路MCN的邀約，但在鐘宇升的心里，始終埋藏著一顆熱愛表演的種子。彼時有劇組邀他試戲，他和表姨千里迢迢趕去北京。

在短視頻世界里，他所向披靡，搗鼓出一條全網爆款視頻只需要幾分鐘的思考時間，但到了影視行業，他落選了。

短視頻造星的邏輯是塑造一個人設，人設越突出，甚至到了“浮夸”的地步也是一種優勢。但拍戲，本質上是完成一項表演任務，你需要成為劇本中劃定的“另一個人”，服務于整個劇本的故事邏輯。簡單來說，模仿老師時所需要的“演技”和拍攝一部作品所需要的“演技”，或許本質上不是一個東西。

而前文所提到的05后“熟臉”們，基本上都是平面模特或動態模特出身，在拍戲之前已經接拍過廣告作品，因而被選角團隊發掘，這本是最常規的童星輸送通道。

“鐘美美”參加脫口秀大會

直到如今，鐘宇升的作品列表中也還只有唯一的一部《人生大事》，他在其中出場的鏡頭，加起來不過數十秒。

在那次失敗的試戲中，鐘宇升的表姨也和前來試戲的其他孩子家長聊了聊如何平衡孩子演戲和學業，得到的答案是，“花錢補課，15天內補完一個學期的數學課”。而這，是鐘宇升注定無法復制的路徑。

這揭示了童星行業最本質的邏輯，需要有大量的資源投入來堆砌出一個個在銀幕上閃閃發光的角色。

數據顯示，2017年全國少兒藝術培訓市場規模約670億元，到2020年這個數字幾乎翻了一番，達1300億元。據每日人物報道，僅在北京，各式各樣的童星培訓學校數量已超千家。這其中，真正能讓孩子有機會走上銀幕的機構十分有限，大部分為打著藝術培訓的幌子賺取高額培訓費用。

同時，除了頭部童星之外，處于中腰部及以下的兒童演員們不但片酬有限，有的甚至是家長倒貼錢“帶資進組”才能獲得出演機會。一些童星的家長也會舉家搬到橫店，因為對于大部分非頭部劇組而言，小演員的篩選也不會經歷漫長的海選流程，而是采用就近原則。

激烈的競爭下，小演員想要出頭并不比成年演員輕松多少，而成年演員的馬太效應也在小演員身上紛紛應驗。一旦有了代表作，大部分劇組需要小演員時便得以省去大量選角成本，盡可能邀約這些已經經受過市場和專業雙重考驗的孩子。“一將功成萬骨枯”的殘酷，在童星的賽場上更常發生。

但這些終歸都是外部的環境。對這些童星自身來說，想要在紛亂的競爭中不速朽，達成自己心中的表演夢，還是需要對接演作品，以及未來的個人品牌塑造，早做打算。

參考資料：

1.南都娛樂，《榮梓杉：我和朱朝陽截然不同，但我能感受到他，也想要突破他》

2.戲客Seeker，《榮梓杉：15歲，做自我留白的體驗派演員》

3.壞姐姐來了，《謙遜低調的曹駿，為何總是「演員難就位」？》

4.每日人物，《鐘美美，闖入成人世界》

5.每日人物，《童星制造：焦慮催生的中國家長》

6.娛樂產業，《走進童星行業隱秘的角落：一線片酬80萬，有姓名概率萬分之一》

本文轉載自微信公眾號毒眸（ID：DomoreDumou），已獲授權，版權歸毒眸所有，未經許可不可轉載或翻譯。

關鍵詞：童星 | 天才基本法