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《這就是街舞》第五季：這一次，關注點是成長

• 2022-09-09

文 | 周亞波

來源：毒眸（ID：DomoreDumou）

當我們討論“一檔綜藝節目對一個產業的深度影響”時，《這就是街舞》（以下簡稱“這街”）系列已經成為了不可回避的案例。

從2018年的第一季開始，《這街》已經來到了第五季。一個設想的場景是，如果被第一季的《這街》激勵開始練舞，那么到這一年，他參與的方式、觀看的心情也會大不相同。

與此同時，經過了第四季“滿級號大戰”的酣暢，第五季如何去做，自然是觀眾最為關心，同時也是節目團隊需要花時間琢磨的一個問題。

對總導演陸偉而言，自己做節目有一個思路上的習慣，同時也是支撐《這街》到第五季的提綱挈領式思路：相比舞臺表現的形式、賽制等等種種，實際上更需要琢磨的，是每一年“需要表達什么”。

所以，第五季需要表達什么？是節目組在去年國內外舞者巔峰街舞大戰的錄制過程中就在思考的話題。在2022年這個節點上，不論是節目一步步走到今天的進度條，還是《這街》在深刻影響了街舞行業后的整體表達，一個為了明天、為了未來的新主題呼之欲出。

“Ballte for peace”之后是“Battle for hope”，這一季的《這街》將鏡頭聚焦于舞者自身的成長，在并不折損舞臺表現的同時，《這街》與街舞行業的結合，實際上更加緊密了。

Battle For Hope

劉雨昕是這季《這街》很早就確定的新隊長人選，陸偉告訴毒眸（id：DomoreDumou）：“選擇一個相對年輕、同時也是從街舞比賽當中走出的隊長，比較符合這一季年輕舞者從舞蹈工作室、到廠牌再到舞臺（的軌跡），劉雨昕會有很多經驗和心得，去和年輕的舞者分享。”

這位擅長Popping、參加過《這街1》的新生代舞者，有著謙虛、努力的標簽。劉雨昕還是《這街》歷史上第一位女性隊長，在第五季第一期，劉雨昕在點評女性舞者小隊Super Ladies時就表示，在如今這個時代，已經沒有必要再為舞者貼上性別的標簽。

年輕，確實是這一季節目的關鍵詞，也對應著這一季的最新的主題，Battle for Hope。陸偉一直說，自己的節目總是先有主題，再去想具體的操作方法，這一季當然也不例外。時間的累積是物理層面，一季又一季內容的沉淀，則讓“這街”IP與整個中國的街舞文化有了更深層次的聯系。

在第一期節目當中，“肖家班”的集體亮相既輕松幽默，又意味深長。已經參加了3季節目的肖杰本次以“大師團”之一的身份再度回歸，當介紹自己舞社其他的弟子時，肖杰也開玩笑說有一種實踐當爸爸的感覺。

“大師團”是本季節目的新設置，“大師團”的成員，基本上都是前幾季當中給人留下深刻印象的、更有經驗的舞者。身為球迷的陸偉看到過很多足球隊一線隊球員對青年隊球員的指導，也看到過很多“以老帶新”的成長故事，大師團也由此啟發。

在本季節目當中，年輕人的每一次訓練，都會由大師團根據經驗進行評判，評判舞蹈作品能不能滿足觀眾的期待。“這個過程，也是年輕人們慢慢調整心態、成長起來的過程。”陸偉表示。

也和前幾季一樣，先確定主題，再去確定賽制。與許多綜藝不同，《這街》的不少Slogan都能讓人耳熟能詳，并且更重要地、與節目本身融合在了一起，例如，從第三季到第四季，從國內舞者到海外舞者的巔峰對決，從“Battle for love”到“Battle for peace”，各方面都完成了升華。

到第五季，人們在面對生活時的訴求繼續在潛移默化發生著變化。陸偉向毒眸表示，“今年人們的深層壓力很大，但越是這樣的時期，就越是希望將來會更好，用朝氣和生命力，讓大家忘掉一些壓力，得到情緒上的調動，去充滿活力地迎接希望，這就有了今年的主題?！?

融合了最古老的歷史——人類對身體的支配，與最現代的表達——城市人類的街頭表達的潮流，就這樣與“希望”聯系在了一起。

成長線：舞者，節目和產業

事實上，在《這街4》引起全球街舞核心圈注意，并最終呈現了精彩絕倫的系列節目的時候，就有觀眾在思考，當這檔綜藝節目已經做到“頂格”之時，接下來該怎么辦？

去年，陸偉就曾經解答過這個答案。他的答案是，做事情的時候，往往不能總想著后路，把可能的上限拉滿，才能將可能達到的上限拉高。

在《這街》這個節目迎來第五季、街舞產業也正在持續被調動的今天，持續涌入的“新人”，實際上就是這個節目、也是整個產業的“后路”。

“把目光鎖定在年輕人身上，是去年節目沒做完就定下來的，原因在于，街舞的本身，舞臺也好，產業也好，需要中國年輕人站出來?！标憘ジ嬖V毒眸（id：DomoreDumou）。

“過去所有中國街舞的產業高光時刻，或者說整個厚積薄發的過程，是前輩們師長們奠定的，現在年輕人需要接手了，你們如何接過這個擔子，這是我這一季最想講述的概念。”陸偉介紹，正是因為有了這樣的概念，所以節目的賽制才會迎來一個相當大的改動，反過來，年輕人天馬行空的腦洞和全新的思維方式，也能為節目呈現以往沒有過的一些畫面，這是非常新鮮的看點。

另一方面，年輕人在這個節目當中的訴求本身，也正在發生變化。在更整體產業的發展下，年輕舞者的訓練更加專業而系統，他們缺的不是能力與技巧，反而需要一些社交方面的成長。

陸偉表示，現在的年輕人很多時候依賴網絡社交，練舞很多時候都是獨自練，在不少舞者“想要通過節目交朋友”的訴求下，從海選到賽制，很多環節都因此發生了變化。激烈的競爭、你死我活的感覺，被社交的需求所替代，“很多年輕人來節目并不是來拿冠軍，而是來交朋友的。”陸偉告訴毒眸。

然而，通過舞蹈的內容表達，依然會是節目的核心主題，因此，年輕舞者在節目當中盡情發揮腦洞創意是一大看點，他們在節目當中遇到一些困惑、自身的一些想法需要有一個成長線，成了另一個看點。

第一期節目當中，不少舞者出現“初亮相想贏怕輸”的心態，反而給自己帶來了額外的情緒負擔，大師團當中有著足夠多奪冠經驗的葉音立刻就指出“感覺氛圍不太對”。陸偉透露，后續節目當中，還會有很多這樣的案例，而在新的非“固定隊比賽到底”的模式下，不同的變化與花樣也將產生。

成長線將是整季節目當中被重點刻畫的部分，為此，在保證舞臺、battle場面維持精彩的情況下，舞者們進入到“訓練營”般的大家庭當中，一邊battle，一邊獲得對街舞意義的新理解。

節目的成長與舞者的成長交織在了一起，這當中，舞者們在節目內成長，在節目之外，也暗合了街舞產業一代一代新人涌出，暗合了整個產業一步一步走至今日。

一檔綜藝如何影響一個產業？又如何從自身的內容層面、商業層面，達到或許是綜藝理想中應有的位置感？《這街》正在通過三條線的交匯，給到實踐層面的展示。

從第一季到第五季，《這街》走過的路，是一個圈層綜藝走向大眾、將一種潮流文化以綜藝形式發揚光大的過程，在這個過程中，節目與人、與產業的連接，從一開始就有一個穩固的模型打造，并且仍然在繼續。

當我們看到更多人因節目而熱愛、參與街舞，當這些人反過來已經開始影響節目的故事本身。某種意義上，它已經成為綜藝行業的一種范本。

本文轉載自微信公眾號毒眸（ID：DomoreDumou），已獲授權，版權歸毒眸所有，未經許可不可轉載或翻譯。

關鍵詞：這就是街舞