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2023，為什么我們還需要舞臺節目

• 2023-08-14

 

 

文｜周亞波

 

《舞臺2023》第一期的末尾，從未有過舞臺競演、微博討論數為0的吳垚滔上臺。場邊的舞臺推薦人周深調侃：“吳垚滔的簡歷第一頁都是無無無，仿佛昨天才出生?！?/p>

 

數分鐘之后，一首關于親情的獨白說唱《暮野荒原》表演完畢，吳垚滔就征服了舞臺推薦人們，Ella直接落淚，周深則是在哽咽的評述中給出了滿分100分。不論是騰訊視頻站內，還是在站外的短視頻平臺，《暮野荒原》都成為了節目高點播率的切片之一。

 

如果你以為這又只是一個“初生牛犢不怕虎”的故事，或許就想錯了——按照節目的規則，選擇“平凡者”標簽的吳垚滔，縱然拿到386分，也“只”能排名第三，原因是在于“平凡者”標簽并無任何收益，而在他前面的LyLy和張郁梓，都因為“孤勇者”生存模式的規則設定，獲得了各自分數之外10%的加分。

 

不公平？但實際上，這或許才是《舞臺2023》這個節目的精妙點之一。在當下，純粹由舞臺推薦者來打分的舞臺考核，其實反而離真實的競爭環境有些遠，除了提供舞臺表演，這些音樂人更要創造的是關于“我”的突破認知。

 

畢竟在節目開頭，游戲規則就擺在了面前，五種生存模式，舞臺歌手們需要在事先不知道背后意義的情況下，選擇一個來“定義自己”。五種模式當中，不僅僅有孤勇者、挑戰者這樣事關10%分數的加減，更有“冒險者”這種能制造100分分差的刺激模式，也正是在今晚第二期節目展開之后，故事的全貌開始呈現。

 

 

一定意義上，這是一種戲劇化還原“殘酷環境”的方式，卻也對“我”和“舞臺”的關系進行了一次模擬。

 

好戲，也便這樣開始了。

 

 

 什么是《舞臺2023》

 

開播后，《舞臺2023》迅速收獲了追捧，微信指數11543637，首播站內熱度破21000、全網熱榜997、微博熱搜486，斬獲了69個熱搜熱榜TOP1。

 

雖然也有觀眾比較慢進入到節奏，甚至對這種乍看上去有些不好琢磨的賽制有些迷惑。但也有音綜、舞臺愛好者一下子就get到了節目的要領，有觀眾表示，“期待了很久的舞臺節目終于來了，“《舞臺2023》有成為爆款的潛力”、“每種生存模式都是有現實生活的投射”，“人生就像舞臺，我們也在一次次做選擇，一次次登場”，“MBTI的設計很精彩”。

 

實力重要，選擇也很重要。五種生存模式的設計，每一條道路都具備著說服力，也對當下許多歌手的舞臺場景做出著生動性的模擬概括。

 

例如，新人的成長過程，常常是一個與他人比較，需要挑戰他人的過程，于是便有了挑戰成功與否就能決定挑戰對象加減分的“挑戰者”；很多時候，表演者也需要與自己設立的目標做比較，這個過程中每個人對自我能力的識別有了更具象的感知，而“孤勇者”的設定背后，舞臺歌手的成長也由此裂變發生。

 

在五個生存模式的設定中，毒眸（id：DomoreDumou）最感興趣的，是“膽小鬼”這樣一個頗具負面意義的詞匯。而全場26組舞臺歌手最終只有蔡維澤一人選擇了這個標簽，但有趣的是，“膽小鬼”的效果是有兩次表演機會。最終，蔡維澤在明知道自己第二次有可能有更高分數的情況下，選擇了自己狀態上更認可、但表演上有瑕疵的第一次。

 

蔡維澤的選擇，“傻”嗎？但這或許才是他心境的寫照。2018年他曾以《明日之子》第二季冠軍身份出道，但在出道之后，對自己的懷疑卻未曾減少，甚至有這樣一個“線上舞臺”機會到來的時候，蔡維澤當下最真實的反應是內心自問自己是不是個“膽小鬼”。

 

這種本只有歌手自己才能理解的心情，被真實呈現到屏幕前。這一次，他所傳遞的不只是舞臺技巧，還有想要同觀眾做溝通交流的敏感卻也真實的內心。

 

而第二期當中廣泛出場的“冒險者”，和第一期當中帶來不少驚艷的“平凡者”，或許將成為節目中后期決定節目淘汰進度的兩種關鍵身份。

 

前者擁有最刺激的玩法，只有進入排名TOP5才有機會獲得“免死金牌”，但一旦失敗便扣除100點實力值，這種反差極大的賽制結構空間，可創造和挖掘的情緒故事自然更為豐富。

 

 

后者則又是另一個故事結構，沒有任何收益，也沒有任何負收益——看似平凡求穩的選擇背后，代表的或許又是另一種心態哲學：踏踏實實握在手里的才是自己的。驚濤駭浪里航行的大船，和平靜湖面上飄蕩的一葉扁舟，都能以自己的方式到達想要去的地方。

 

所以，可以預想的場景是，有人會在冒險者的孤注一擲中成功或失敗，也有人會在“甘于平凡”當中或保住地位，或不進則退。

 

正因如此，五種生存模式的選擇成為了《舞臺2023》最有意思的地方，通過社交媒體上的切片，我們可以因為一些舞臺片段對節目和里面的人產生興趣，當我們無限沉浸在這個賽制構造的舞臺故事中后，越來越多的觀眾才會更接近并有機會去了解，我們想象當中的“舞臺”到底和市場有什么樣的關系？這些渴望舞臺的群體，他們和舞臺的關系，到底如何？而這些部分，在過去通常離觀眾有些遙遠。

 

 

換句話說，單說《舞臺2023》，或者單說音樂表演者的從業環境，或許都會令觀眾困惑。但如果一旦說，《舞臺2023》就是《魷魚游戲》的舞臺版，或許會有不少人能很快理解。

 

 

為什么需要這樣一檔節目

 

行業時刻在呼喚著“舞臺節目”的到來。但不論是從綜藝節目的角度，還是構成綜藝的“人”的角度，都存在著諸多的痛點。

 

例如，一般而言，舞臺競演類節目，大體的思路都是舞臺的呈現加之與背后的真人秀表達。整體上，《舞臺2023》并沒有完全抽離這樣的思路，然而，“魷魚游戲”般的環節設定，又讓它沒有像普通音綜那樣陷入到“生活不易”、“舞臺夢想”“背水一戰”等單一的敘事當中。

 

正確的“舞臺敘事”應當是什么？《舞臺2023》也沒有嘗試去占據“上帝視角”，而是意圖還原“人”和“舞臺”的狀況，直面那些痛點。帶入“人”、“場景”、“規則”的綜藝三要素，當26組舞臺歌手成為主體、表演舞臺作為核心、特殊規則給予包裝，競演的殘酷性和可看性就會一下子提高。

 

 

“沒有舞臺”或許是痛點，在《舞臺2023》此等級別的綜藝，不僅會看到一眾幾無舞臺表演經驗的人來參加，一些行業“前輩”也前來分羹，而且未必能在打分當中占到便宜；“有了舞臺也未必被看見”或許也是另一重痛點，從如今豐富的文化消費內容來看，一個精彩的舞臺，與一個真正深入人心的成功舞臺之間，也未必能劃上等號。

 

市場和觀眾需要舞臺，這也是整個綜藝行業面臨的“作業”，而想把這道命題作業答出不一樣的解題思路，從業者首先要做的便是打破過往答題時的“路徑依賴”。

 

在之前的節目的發布會上，騰訊在線視頻節目內容制作部副總經理邱越就表示，節目籌備一年以來，如果要用三個關鍵詞來形容，就是意外、鮮活和隱喻。

 

意外，是因為節目本身推進的過程當中，認知在不斷地被意外所更新?！澳闼詾榈臇|西未必是這樣”，果然，待節目播出我們驚喜的發現，節目本身的內容里確實真真切切延續了這樣的氣質；當然，驚喜不止于此。在永遠需要年輕人的舞臺上，《舞臺2023》幸運地找到了許多鮮活可感的年輕人，他們直接且愿意表達，在他們袒露的性格底色下，真誠是打破套路最直接的砝碼。

 

而《舞臺2023》的秀場上，處處充斥著的關于人生的哲理和思域，也在不斷給每一個參與者帶來思考——這里是雙線并行的博弈時空，不管是表演舞臺還是人生舞臺，想要游刃有余的行走，每一步的選擇都至關重要。

 

這甚至讓“做節目”和“舞臺表演”本身形成了一種呼應：第二期節目當中，“冒險者”們的接連上場，讓節目的情緒張力拉滿。安崎順利通過“冒險者”挑戰，躋身前五，但緊接著上臺、表現同樣精彩的代澤穎，卻因為半分之差，就要被扣除一百分...觀眾這時才反應過來，有時你看到的每一位歌手、每一次舞臺甚至每一檔節目，能不能獲得所謂“飛升”，常常是差之毫厘謬以千里的極致。

 

如此一來，我們也能夠去解釋，在2023年，我們為什么需要這樣一個節目，去盡可能拉進觀眾與“舞臺”的距離。因為這種拉進，早已不僅僅停留在欣賞鑒別上，而是融入進一些關于人生選擇的思考當中。

 

這種觀眾和行業一起遞進的認知過程，潛移默化中促成了觀眾和節目的雙向成長。例如，節目剛剛上線時，也有觀眾曾質疑修音太過了，隨后節目立馬釋放出了原版的音源，第二期很“聽勸”明顯減弱了修音程度。

 

 

這是一種建立于尊重下的彼此自洽。

 

它的邏輯在于，觀眾希望看到優秀的舞臺歌手從中脫穎而出，而節目自然也希望觀眾能夠愈發對好的舞臺、好的舞臺表達、好的舞臺歌手成長有更清晰的感知，在這個過程當中，賽制所帶來的考驗、舞臺上下各種聲音的磨練，都是一種變相的助力成長。

 

 

《舞臺2023》做對了什么

 

《舞臺2023》相當成功的一點在于，在將這檔節目以更實際的方式落地的同時，也濃縮了年輕的舞臺音樂人所會面對的機遇與挑戰。舞臺模擬歷練的背后，是規則堆砌的人生實戰。

 

這種背景下，用“生存”驅動歌手的個性展現，讓他們展現淋漓盡致不加躲藏的“真實”，這絕對是《舞臺2023》能夠脫穎而出的有效策略計謀之一。

 

打開《舞臺2023》，對熟悉舞臺節目的觀眾而言，可以看到一些新老歌手們在殘酷賽制下的PK對決；對不太熟悉但有興趣的觀眾而言，靠近舞臺、了解舞臺歌手們的性格故事，繼而對“舞臺音綜”這一類別產生勾聯，也是節目的另一種成功?！段枧_2023》看到了市場不同需求的可能性，并找到了能夠迎合更廣人群的匹配方式。

 

曾經登上頂峰的孟美岐，依然擁有著不俗的實力，但在面對新人張郁梓幾乎不可逾越的高峰，孟美岐不可避免的心態慌亂和緊繃，為之后能否完成“重塑”埋下了充滿懸念的伏筆。

 

 

舞臺歌手孟美岐

 

新人王OK以獨特的名稱亮相，卻一開嗓就相當令人驚艷，在僅有木吉他伴奏的舞臺中收獲了歡呼。但最開始，她選擇的卻是“平凡者”的生存模式，姿態放低才能降低自我和外界的期待值，以更平和的心態去面對舞臺狙擊者們的圍追堵截，這樣的生存智慧倒也值得琢磨。

 

這樣的權衡利弊，舞臺上還有很多。但除此之外，舞臺歌手的心境表達，也著實為節目帶來了驚喜。霧也至樂隊主唱蒲羽來到《舞臺2023》后，首期內測后，在解釋選擇平凡者標簽的原由時表示，“平凡是一個真正的藝術家的起點，和他最終的歸宿”，這是她的理想歸宿，也是她把規則拋諸腦后只想“做”舞臺的信念表達。

 

 

這也是《舞臺2023》最終落地的、除了舞臺共創之外，另一個難能可貴之處，即“價值觀共創”，它并不是一種口號的集中輸出——盡管這樣做才是一檔綜藝更討巧、更不費力的做法。它卻沒有選擇這么做，而是盡可能去完成價值觀的多元輸出，力爭讓節目更加靠近“舞臺”這一概念本來的生態原貌。

 

在這一點上，《舞臺2023》在務實和務虛上達成了某種平衡，在看上去紛繁復雜的選擇下，努力向著“刪繁就簡”無限靠近。

 

當然，還有很多人注意到，節目前兩期所呈現的內容、也就是歌手們初次上線呈現的第一個舞臺，被稱之為“內測”，這一思維下，一次次的舞臺，其實就是一次次的測試，而那些規則、那些表演外的內容，構成著對歌手的音樂業務能力外的種種干擾，去偽存真之下，舞臺節目才能直抵本質，“測”出真正的舞臺表演者、為舞臺而生的人。

 

這也是《舞臺2023》被稱作“音綜六邊形戰士”的原因所在——諸多的創新，都不僅是提供“新鮮板子”的裝飾品，在對行業、對舞臺本身的一次次思考當中，舞臺、舞臺表演者、舞臺表演著的人生的關系，得到了原始的表達和微妙的重塑。

 

音樂，舞臺，表演，打動觀眾，形成共鳴，幾個簡單的詞，構成的是彼此牽連共生的世界，《舞臺2023》要做的，便是構建這樣的世界。它要把死氣沉沉的內娛音綜，重新拽回活力朝氣的新世界。

 

 

 

本文轉載自微信公眾號毒眸（ID：DomoreDumou），已獲授權，版權歸原作者所有，未經許可不得轉載或翻譯。

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關鍵詞：舞臺節目