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春山學這么精彩，誰還要看小品啊

• 2024-02-20

 

 

文｜張嘉琦

編輯｜趙普通

 

15年前的春晚，趙本山帶著徒弟小沈陽和丫蛋表演了小品《不差錢》。

 

那是小沈陽第一次登上春晚舞臺，一夜之間，全國人民都記住了這個穿蘇格蘭裙跑偏，還會模仿刀郎的東北人。小品中提到的《星光大道》，是央視推出的一檔選秀節目，2008屆的冠軍和亞軍也出現在了當年的春晚舞臺上。

 

 

2009年央視春晚小品《不差錢》

 

除開趙本山和小沈陽，2009年春晚的語言類節目，還是“神仙打架”的水平。姜昆、黃宏、鞏漢林、馮鞏、郭達、蔡明等一眾熟面孔輪番上陣，使出渾身解數只為博全國觀眾一笑。當年擔任春晚語言類節目導演并首登春晚的馬東，也在2024年將自己的節目《一年一度喜劇大賽》中的演員，帶上了春晚。

 

 

2024年央視春晚小品《開不了口》

 

不過，今年春晚獲得最多的評價是：“除了語言類節目都很好?！碧貏e是歌舞類節目和分會場的舞臺布景，都收獲了一眾網友的好評。而代替小品負責“搞笑”的，是在劉謙變魔術時因為穿幫坐立難安的尼格買提，和這兩天在熱搜上居高不下的“春山學”。

 

一個時代有一個時代的符號，屬于小品的時代，或許真的過去了。

 

 

“非職業小品演員”

 

沒有春節聯歡晚會，就沒有小品。

 

中國的第一部小品，就誕生自1983年第一屆春晚。當時春晚還沒有舞臺，在600平米的大禮堂里舉辦。那年，憑借電影《阿Q正傳》獲得百花獎最佳男主角的嚴順開，表演了《阿Q的獨白》；啞劇演員、那屆春晚的主持人王景愚，則帶來了啞劇《吃雞》。

 

 

1983年央視春晚小品《阿Q的獨白》

 

這兩個節目，都被看作是小品的雛形。次年春晚，陳佩斯和朱時茂搭檔表演的《吃面條》，被總導演黃一鶴定義為“真正意義上的第一個小品”。兩人也自此成為春晚?？?，貢獻了《胡椒面》《主角與配角》《警察與小偷》等多個膾炙人口的作品。

 

 

1984年央視春晚小品《吃面條》

 

過去，小品只是藝考學生們的面試項目，由學校老師現場出題，用于考察藝考生的基本功。因為有了春晚，小品才開始成為一種獨立的藝術形式，并逐漸成為了各大晚會的固定節目。

 

自此之后，小品開始成為全國觀眾每年最期待的節目。中央電視臺文藝中心前主任鄒友開曾表示，＂從1980年代中期到1990年代中期，一個好的小品就是一個重量級炸彈，不僅決定了一個演員的命運，也決定了一臺春節晚會的命運。”

 

雖然如今大家習慣用陳佩斯、趙麗蓉和趙本山為小品劃分時代，但當時的春晚小品，堪稱群英薈萃。自1993年登上春晚的郭冬臨，共參加了19屆春晚，先后和蔡明、郭達、牛莉等人搭檔；潘長江和閆淑萍1996年表演的小品《過河》，將音樂小品的形式帶到大眾面前；參加了29次春晚的蔡明，搭檔從鞏漢林到賈冰，橫跨了三個時代。

 

 

1996年央視春晚小品《過河》

 

不過，伴隨著春晚而誕生的小品，始終沒能找到屬于自己的舞臺，這也決定了“小品演員”無法成為一種職業。

 

小品沒有固定的商演舞臺，演員們自然也就沒有穩定的收入，不能只靠小品吃飯。趙本山創作團隊成員之一的崔凱曾透露：＂寫一個春節晚會小品劇本可以獲得5000元至6000元報酬，用同樣的精力寫電視劇，可以掙幾十倍的錢。＂

 

因此，只演小品是不現實的，也沒有哪個演員會說自己是一名小品演員。

 

更多時候，春晚只是為他們提供了一個在全國觀眾面前展示自己的渠道，他們再借助春晚帶來的影響力，踏入電影、劇集等其他可供他們發揮喜劇才能的領域。就像2008年全國兩會期間，時任中國曲藝家協會副主席的黃宏說的那樣，“小品演員都是業余在演小品，小品只是他們的副業?！?/p>

 

2009年，小沈陽憑借著在《不差錢》中的出色表演一炮而紅，同年3月6日，《2009小沈陽全國演笑會》在全國70座城市巡回演出了103場。此后，小沈陽專注在影視賽道，接連參演了《三槍拍案驚奇》《大笑江湖》等影片，還參加了《我為歌狂2》《蒙面唱將》等綜藝。

 

 

小沈陽參演電影《一代宗師》

 

小沈陽只參加了三屆春晚，和趙本山一起，帶著“趙氏喜劇”離開了春晚舞臺。

 

 

“后趙本山”時代

 

今年春節檔，喜劇片扎堆。瘦了100斤的賈玲帶著新片《熱辣滾燙》亮相，沈騰和賈冰參演了韓寒導演的《飛馳人生2》，馬麗則出現在了《第二十條》中。

 

 

《飛馳人生2》沈騰飾演張馳

 

這些如今已經家喻戶曉的喜劇演員，首次闖入大眾視野，都是在春晚小品中。

 

趙本山缺席春晚的第一年，沈騰帶著《今天的幸福》首次登上央視春晚，隨后《今天的幸福2》和《扶不扶》也都大獲成功，“郝建”成為新一代的喜劇符號；賈玲自2010年表演相聲后，2015年二度登上春晚，和瞿穎搭檔的小品《喜樂街》，帶火了“女神和女漢子”這個已經不符合如今價值觀的梗；賈冰則在2018年小品《學車》中，作為潘長江和蔡明的搭檔登場。

 

 

2014年央視春晚小品《扶不扶》

 

這些人是最后一批吃到“春晚紅利”的喜劇演員，但他們在大眾心目中最突出的印象，早已不是在春晚上表演過的小品，而是不斷被刷新的新標簽。

 

沈騰成為喜劇電影的“票房保障”，百億影帝的名號遠比小品演員更響亮，還是各大熱門綜藝的座上賓；賈玲憑借電影《你好，李煥英》，一度成為全球單片票房最高的女導演（紀錄被《芭比》刷新），今年的《熱辣滾燙》又延續了佳績；賈冰憑借去年的熱播劇《狂飆》，實現了商業價值和國民度的躍升。

 

 

《你好，李煥英》（圖源：豆瓣）

 

沈騰和馬麗今年春晚的小品《寒舍不寒》，沒有產出任何新的流行梗，在網上被討論最多的是和《夏洛特煩惱》的聯動：小品里提到兩個人是“三十年的老同學”，有網友發現在《夏洛特煩惱》里，夏洛和冬梅94年入學，到今年剛好三十年，小品成了一出“暗戀續寫”的電影彩蛋。

 

不僅是小品捧不出新星，春晚整體的造星能力也早已經不復以往。過去，只要能夠登上春晚，就意味著拿到了通往娛樂圈最高層的金鑰匙。

 

1984年第二屆春晚，首次登臺的李谷一獻唱《難忘今宵》后，就一夜之間成為紅遍大江南北的歌星；《繁花》里被阿寶當作商戰殺手锏請來獻唱的費翔，在1987年的春晚上演唱《冬天里的一把火》和《故鄉的云》一炮而紅，成為無數男女老少的偶像，他的發型和服裝引領了一年的時尚風潮。

 

 

1987年央視春晚節目《冬天里的一把火》

 

在過去的春晚上，不僅草根能一夜成名，就連周杰倫這樣已經紅遍大江南北的歌手，也期待登上春晚的舞臺，讓自己的國民度再創新高。

 

如今回頭去看，小沈陽已經是春晚捧紅的最后一個真正意義上受到全民關注的“草根明星”。2009年，也成為了春晚的分水嶺。

 

以微博、微信為代表的移動社交時代來臨，小屏代替大屏成為年輕人新的娛樂載體。2010年之后的春晚，面對花樣頻出的娛樂節目、互聯網創造的娛樂環境和年輕人們越來越分化的審美取向，已經無法靠一臺晚會就造出時代巨星了。

 

取而代之的，是流量明星的入場。很難準確地找到春晚和流量明星牽手的時間節點，但如今的春晚，比起“造星”，更像是這一年當紅明星的大聚會。被稱為“OST三巨頭”的劉宇寧、周深和毛不易已經成為春晚?？?，去年憑借“孟宴臣”一角走紅的魏大勛和開年熱劇《繁花》里的一眾演員也都登上今年春晚。

 

 

2024年央視春晚節目《鼓舞龍騰》

 

小品也不再是喜劇演員的專屬舞臺，而是出現了越來越多流量明星的身影。姜昆曾在2019年接受采訪時提到，“現在整個社會的欣賞氛圍變了，碎片化、娛樂化、娛樂至上化已經占據主要舞臺，比如說我們今年（2019年）的春節聯歡晚會，我數了一下，每一個小品當中都有流量明星?！?/p>

 

如今的春晚小品，既捧不出新星，也造不出新梗，從過去的“重量級炸彈”，變成如今的“鑲邊配菜”，還是不好吃的那種。

 

 

小品該謝幕了

 

今年的北京衛視春晚，有個名叫《快樂密碼》的群口相聲，將過去經典的小品臺詞和流行的網絡熱梗做了縫合串燒。此外，全場齊跳科目三、“南方小土豆”、“白粥”等過去一年流行的梗都沒有缺席。

 

 

2024年北京衛視春晚節目《快樂密碼》

 

不知不覺，我們已經邁入了“梗時代”：借助百花齊放的社交媒體，和傳播速度極快的短視頻，全民造梗的能力，顯然遠遠強于所有晚會上的小品。

 

過去，我們和小品的關系是一期一會。《不差錢》里的“人死了，錢沒花了”和“這個可以有”等梗，全國人民玩了整整一年；“宮廷玉液酒，一百八一杯”“大錘八十小錘四十”等等誕生于春晚小品的經典名梗，直到現在還被活用于各種場景。

 

 

1996年央視春晚節目《打工奇遇》

 

但如今，每天都有層出不窮的新梗，互聯網熱梗的迭代速度，顯然無法像春晚一樣以年為單位。在春晚小品剛剛開始“不好笑”的那幾年，吐槽春晚是新的全民娛樂，但現在，就連吐槽都不能讓大家感到興奮了。畢竟，只要打開微博，就能瞬間看到幾百條新段子。

 

小品造梗的速度追不上網絡熱點，只好反過來跟隨它們，這讓近幾年的小品看起來更“過時”了——經過幾個月的聯排，沒什么梗能直到大年三十還好笑。今年春晚的小品《咱家來客了》，借的是前陣子“爾濱”爆火的熱度，但呈現出來的只有無聊的刻板印象。

 

時代的變遷是一方面，小品這種形式走向衰落，也與喜劇內容本身的發展有關。

 

能取代小品的東西，開始變得太多。2012年，《今晚80后脫口秀》首播，讓這種舶來的喜劇形式在中國扎根，很多脫口秀演員從《脫口秀大會》《吐槽大會》等脫口秀節目中走出，成為新的喜劇力量；2021年，《一年一度喜劇大賽》播出，sketch（中文素描喜?。┑男问介_始流行，又捧出一大批喜劇新面孔。

 

 

《一年一度喜劇大賽》（圖源：豆瓣）

 

2012年，曾多次執導春晚的總導演哈文在《面對面》節目中提到：“語言類節目，只有春節聯歡晚會上才有，不像歌手，除了晚會還有。多少人在做小品？小品沒有市場，語言類節目創作本身就有瓶頸?！?/p>

 

如今看來，新的語言類節目形式層出不窮，以“德云社”為代表的相聲也仍然有大規模的固定受眾。有瓶頸的不是語言類節目，只是脫胎于晚會、如今卻找不到歸宿的小品。

 

而春晚的屬性，也決定了小品沒辦法進行“無邊界”的創作。近幾年的春晚小品之所以讓人覺得“不好笑”，某種程度上是因為觀眾對“喜頭悲尾”和“上價值”的套路感到厭倦。

 

2021年，小沈陽在《我就是演員3》里談起了自己放棄小品的原因，“研究不出好的包袱了。小品現在都是喜頭悲尾，我不喜歡，我喜歡逗大家笑?！薄俸玫陌?，也會被互聯網率先發現，每年春晚前夕，都有很多自媒體博主推測小品內容，先是串聯今年的網絡熱梗，再起煽情音樂，最后結尾來一句：“大家一起包餃子。”

 

小品之所以誕生，是因為全國觀眾需要笑，而當小品開始需要承載其他的功能時，“好笑”的標簽就越來越被弱化了。

 

每年春晚，趙本山的一段訪談內容都會被翻出來再傳播：“春晚小品最大的主題是快樂，你那個作品教育不了人，365天都在教育的過程中走過了，就這一晚上你還教育他有用嗎？”

 

 

今年的春晚似乎再次證明了一點：小品已經不再被需要了。能讓大家笑的東西有很多，小品不是那個“唯一選項”。今年除了語言類節目，其他所有節目都收獲了網友的好評，雖然小品數量只剩下4個，但放在春晚里還是成為了“扣分項”。

 

不過，小品的減少，對觀眾來說也不是壞事。畢竟，歌可以假唱，但小品不好笑，大家真的沒法假笑。

 

 

 

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關鍵詞：春山學 | 小品