文|李欣媛
編輯|周亞波
電影《三大隊》的豆瓣高贊評論里有一條寫到,“怎么又是這幾個人演?!?/p>
翻看演員表,確實都是熟面孔:張譯和王驍、高葉合作過《狂飆》,張譯和張子賢合作過《萬里歸途》,張譯和魏晨合作過《八佰》。
《三大隊》演職員表(圖源:豆瓣)
組合的交集是張譯。今年簡直是他的豐收年,年初《狂飆》,年尾《三大隊》,張譯都演警察,很多觀眾看《三大隊》時,都有種“安欣登上大銀幕”的錯覺。有觀眾促狹:張譯“可以試一下離開這種戲路一陣子了”。
離不離開說不好,“勞?!笔紫瓤梢粤⒆?。今年的勞模不止張譯,周冬雨一年內上了五部電影,大鵬導演加參演的電影加起來也有五部。除此之外,黃渤、劉德華、林家棟,閆妮、張鈞甯、惠英紅等演員,都有三部以上的作品。
作品之中,有些是積壓作品。張譯的《刀尖》是2018年的作品,周冬雨的《堅如磐石》是2019年的作品,黃渤的《涉過憤怒的海》也在2019年就已經完成。
《刀尖》《堅如磐石》《涉過憤怒的?!罚▓D源:豆瓣)
疫情后,影視行業逐漸復蘇,空蕩的排播期給了不少積壓作品機會,頭部演員的市場影響力強,作品獲得釋放的機會比較優先,邏輯上很正常。
然而,這些演員大量作品出現的同時,一個新的行業現象隨之而來:很多觀眾發現,不僅僅這些演員變“勞?!?,他們所演繹的角色,也有一些同質化的傾向。例如,張譯在《三大隊》《他是誰》《狂飆》中都是追兇警察,周冬雨在《燃冬》《鸚鵡殺》中都是文藝少女。
《他是誰》中的張譯 《鸚鵡殺》中的周冬雨(圖源:豆瓣)
類型角色反復出現,甚至開始成為類型片的突出特點,有觀眾開始表示抗拒和質疑。在《三大隊》的路演,張譯就曾表示有人曾勸他別老演警察,要不然觀眾容易說角色重復。
類型標簽正逐漸拓印在演員身上。不過,相比在熟悉領域游弋的類型導演、類型編劇,“類型演員”的概念略微有些微妙:有人認為演員本應多變,也有人認為這樣的概念并不新鮮,這一概念的特殊性和通用性各占幾分,其實也反映著當下電影市場的某些切面。
翻看張譯、周冬雨等演員今年的作品,可以發現,雖有積壓片,但并不占主要位置。
張譯今年共有4部電影,3部電視劇。除了《刀尖》,《無價之寶》在2021年完成,其它作品《三大隊》《滿江紅》《歡顏》《他是誰》《狂飆》都是在2022年拍的。
同樣,周冬雨今年5部電影中,除了《堅如磐石》,《燃冬》《長空之王》《熱搜》《鸚鵡殺》以及客串的《長沙夜生活》都拍攝于2022年。
《無價之寶》《滿江紅》《熱搜》《鸚鵡殺》(圖源:豆瓣)
造成頭部演員大量密集拍攝的原因跟市場環境不無關系。疫情期間,影視行業在投資層面暫時收窄,有限的資源傾斜向頭部演員,以此換來更大的投資收益比。
不過,這一現象其實早在疫情之前就經常發生。以雷佳音為例,2018-2019年他接連拍攝了《吹哨人》《刺殺小說家》《古董局中局》《懸崖之上》等電影,其戲約上升的轉折點與他首次提名白玉蘭視帝的關鍵節點高度重合。
可見,疫情影響只是短期內的誘因,更深層次的原因在于演員知名度的提升。2021-2022年密集的戲約期,和周冬雨榮膺金像影后、張譯折桂金雞影帝的時間產生了某種契合。
2021年,張譯獲第34屆金雞獎最佳男主角
制片人小伊(化名)告訴毒眸(ID:DomoreDumou),獎項的加持一方面是對演員演技的肯定,但更多體現的是其角色獲得大眾認可,即觀眾緣與國民性的提高,這對于項目制作方來說非常重要。
深入人心的角色,意味著演員在大眾心中有了具體的形象?;萦⒓t憑借《血觀音》摘得金馬影后后,就在大眾心中確立了一個復雜母親的形象,自此相似角色邀約大量出現,今年的《拯救嫌疑人》《瞞天過海》里,她都在飾演母親。
惠英紅在《血觀音》《拯救嫌疑人》中(圖源:豆瓣)
學術界的一種觀點認為,“有效的市場運作對每部電影的計劃要求就是要有一個意象可以便捷、直接地和大眾溝通交流。而明星??梢允褂捌母拍罹呦蠡!痹谟辛诉@種概念上的高度創意之后,風格和敘事的內容就可以水乳交融,明星成為了“電影畫面”的最突出表達者。
其實,從早期的好萊塢電影開始,這種類型的劃分并不鮮見。在打造了各種“類型電影”的思路之下,將電影演員歸類為各種類型,也是一件順理成章。比如,亨弗萊·鮑嘉是硬漢代表,瑪麗蓮·夢露是性感女神。類型演員逐漸成為類型電影的承載者。
亨弗萊·鮑嘉 瑪麗蓮·夢露(圖源:豆瓣)
小伊提到,如果項目采用類型演員,觀眾立馬就會意識到作品的類型,但如果類型演員不夠,片方可能就要花很多宣發費來加強觀眾的認知,關鍵是,還不一定能達到效果。
以喜劇片為例,宣傳再多笑點,也抵不過一個沈騰出演。甚至,觀眾用沈騰參演時長和分量,創造了“含騰量”一詞,來輔助判斷喜劇的好笑程度。
正因如此,制片方想盡方法用類型演員來博取觀眾注意,不惜在海報宣傳中將類型演員放置主位,或者在預告片中剪輯大量類型演員的戲份。
《你好,李煥英》當中沈騰尚且算重要人物,觀眾還能因為電影本身質量忍受這一現象,但質量一旦不能得到保障,就會成為某種敗筆,《日不落酒店》中,沈騰甚至只是廣告牌都被用來宣傳。
沈騰在《你好,李煥英》《日不落酒店》中(圖源:豆瓣)
片方出此下策,就是看中了類型演員帶來的票房潛力,希望通過“類型演員”尋求一份保險??蓪ρ輪T來說,“類型演員”這個身份是安全的嗎?
“百變”、“千面”長期被認定為評判演員的最高評價,但在具體實踐當中,很多語境下,這種評價對很多演員而言意味著面目模糊,反會錯失機會。
“其實有些演員貼上類型標簽是比較開心的,因為很多演員是沒有標簽的,在選角的時候就很難被找到。一個類型項目需要找演員的時候,肯定是先順著有過類似作品的演員去找,如果不在這個‘類型貨架’上,那想要被找到,就像大海撈針?!毙∫琳f道。
一般來說,演員更多是被選擇的一方,想要被投資方注意,觀眾看見,就需要特色鮮明的類型標簽確立個人價值。
《狂飆》安欣(張譯飾)
況且,類型演員的要求也沒那么簡單,不僅要外形契合,還要內在適合,需要不斷試煉才能達到基本要求。
《電影藝術詞典》就收納了“類型演員”這個詞,釋義是“在多部電影中經常扮演同一類型角色的演員,這類演員大都在外部形象上,或內在氣質上具有較為鮮明的某一方面的獨特之處和獨特魅力,這種突出的特色使其很適合扮演某一類型、某一階層的某些人物。”
演員重復出演類似角色,強化了觀眾的印象,也讓選角的一方有了參考標準。同時,同樣的角色,演員也可以進行不同樣貌的呈現,磨礪演技。
對于演員來說,“類型化”看似是局限,實際是建立了不可替代性。
業內也總結出了“類型演員”一條基本的成長路徑:“從作品積累到觀眾認知,再到重復生產,然后類型固化,再尋求類型突破,”小伊強調,“很多時候演員需要貼上標簽,才能考慮撕下標簽的事?!?/p>
但是,類型并不意味著一勞永逸,必須要形成更廣泛的觀眾印象。有些演員有特色,但是國民性不足,依舊難以成為市場的絕對人選。蔣奇明,尹昉,李夢等演員特色鮮明,但大多以配角出現。
《隱秘的角落》王瑤(李夢飾)
《紅海行動》李懂(尹昉飾)
(圖源:豆瓣)
而一些通過新途徑進入影視行業的類型演員,比如網紅、脫口秀演員等,名氣盛,類型突出,也很難被資本選中。
小伊解釋道,“綜藝這類途徑成名的類型演員,名氣周期短,拍攝一部作品一兩年后這個人可能就過氣了?!?/p>
影視行業市場風險高,不確定性因素多,項目成本大,相比演員本身,投資者常常會更加謹慎。
電影是唯票房論,評判標準單一,在演員的選擇上,標準更為嚴苛。一方面,類型要求高,類型標簽能打通觀眾層,塑造大眾對電影的基本印象,另一方面,國民性強,個人價值能給予基本的票房保證。
層層篩選要求下,當下市場挑選出的類型演員往往也是最有票房價值的演員。在個人票房排行榜上,吳京,沈騰,黃渤、張譯、王寶強赫然在列,第一位破百億的女演員馬麗,也有著突出的喜劇類型特色。
圖源:貓眼專業版
相較而言,劇集和電影因制作邏輯不同,類型演員的選角邏輯也頗為不同。
劇集的評價標準多,既會選用流量明星出演古偶現偶,追求劇集熱度帶動平臺觀眾基數,也會挑選類型演員出演一些有品質的劇集,為平臺提供品牌價值。
《隱秘的角落》里的“壞小孩”榮梓杉,《漫長的季節》里的“街頭混混”蔣奇明,《狂飆》里的“大姐”高葉,都是在品質劇中被觀眾發現的類型演員。
《漫長的季節》蔣奇明 《狂飆》高葉
(圖源:豆瓣)
正因如此,劇集相比電影的試錯機會更大,內容創新性會更強一些,類型特色演員更容易發掘。
可見,無論是電影嚴苛標準下的“類型演員”,還是劇集篩選出來的“類型演員”,都在預示著此類演員的大量出現,并逐漸引起大眾與市場的注意。
當被問到目前市場有哪些類型演員比較稀缺時,制片人林耳(化名)表示,以她的觀察來看,類型化的女演員比較稀缺。
這種情況也明顯反映在票房上,在個人票房排行榜里,破百億的女演員只有馬麗和周冬雨,排名前十的女演員中,有四位是出演“漫威”系列的國外女星。
女性類型角色的缺失,導致電影市場長期以來以男性角色為主導。今年春節檔上映的七部電影里,唯一有女主角色的只有《交換人生》。類型女演員缺失,反過來影響著頭部電影類型的選擇——這有點類似“雞生蛋蛋生雞”之類的詭辯,但終究指向著當下影視市場的一些可能的進步方向。
《交換人生》劇照(圖源:豆瓣)
在與毒眸的交流中,小伊同樣提到,目前市場上可供選擇的類型演員太少,項目在選擇時,選角方向往往集中在幾位演員之間。這也造成了近些年的項目主演大多是幾位頭部演員的排列組合。
這成為了“類型演員”的另一個顯著負面影響:當內容理解的專業度缺失,讓影視投資決策偏向保守于符號。這讓本就稀缺的類型演員進一步集中,也消解了影視工業化本來帶來的進步,這是值得警惕的危險。這種現象并不能對標篳路藍縷時期的好萊塢,也與當下中國影視的發展水平形成錯位。
港片的興衰可以構成某種參考。古天樂、劉青云、張家輝等演員常年多次隨機組合出演動作片、警匪片等類型片,造成了觀眾的審美疲勞。往年港片均有10億票房以上的作品,但如今港片頹勢明顯,今年電影市場復蘇,但票房最高的港片《掃毒3》也只有2.84億票房。
數據來源:貓眼專業版
頻繁刷臉的類型演員長久出現,一方面在消耗觀眾緣,消耗演員的創作才能,另一方面也擠壓了其他演員的上升空間。
與此同時,演員的自我認知也有待提高。
中國傳媒大學戲劇影視學院副教授孫德元曾表示,“隨著電影市場的逐步開放,在尚未形成完整成熟的類型產業結構之時,中國類型電影就面臨著類型的多元和雜糅,這直接導致演員的類型定位不清,表演在類型化和非類型化之間搖擺不定,成為一種表面的泛類型化表演形態”
部分演員始終在尋求突破,失去自我特色的類型發掘,長期的唯流量論又破壞了他們的自我認知,造成了自我認知不足,無法成長為市場需要的類型演員,長期處于供需的誤認之中。
《七月與安生》周冬雨(圖源:豆瓣)
想要提升類型演員的數量和質量,在小伊看來,市場恢復活力至關重要?!绊椖慷嗔耍馕吨鴻C會多了,類型演員出頭的機會便多了,資源不會那么集中。類型演員種類多了,項目也就有了更多成功實踐的可能。”
類型演員與市場環境之間是相輔相成的關系。而類型演員也并非是行業特殊時期的特殊弊病,實則是行業成熟化的一個新轉機。
類型生產的前提是完整、系統的電影工業體系,當產業格局逐漸落成,意味著類型化、標準化、工業化的行業規則正在滲入到各個工種,演員自然無需回避。
目前來看,問題的關鍵不是張譯和周冬雨大量同質化的角色,而是我們還需要看到更多的“張譯”、“周冬雨”。
參考資料:
1.《好萊塢經驗:“商業美學”中的電影表演藝術創作》,程婕
2.《電影演員的類型與類型化表演》,孫德元
本文轉載自微信公眾號毒眸(ID:DomoreDumou),已獲授權,版權歸原作者所有,未經許可不得轉載或翻譯。
【免責聲明】
關鍵詞:張譯 | 三大隊